miércoles, 11 de diciembre de 2013

Pacific Rim


Aldo Verdiguel Ávila
Tercer semestre

Pacific Rim es una película dirigida por Guillermo del Toro y estrenada en el año 2013. Cuenta la historia de una guerra entre monstruos "alienígenas" o Kaiju y las defensas creadas por la humanidad, los Jaegers (cazadores). Como toda buena película de monstruos gigantes, supone la inminente destrucción de la humanidad, puesto que estas criaturas están decididas a conquistar nuestro planeta y vaciarlo de todo recurso natural, tal y como nosotros haríamos con cualquier planeta.

Concepto: Conquista terrestre
Tema: La prevalencia humana

Como toda gran producción de acción de Hollywood, esta película no contiene un fondo profundo para analizar a detalle (sin ánimos de ofender. Claro que hay símbolos que podrían extrapolarse a una discusión "profunda", sin embargo, estas discusiones están, muy probablemente, fuera de la historia). Sin embargo, todo el trabajo escenográfico tiene una gran cantidad de información que analizar. Previamente había hablado de Gravedad, donde la credibilidad de todo el filme recaía, en mayor parte, en la escenografía completamente digital. Pacific Rim es otro de esos casos, sin embargo, es el opuesto perfecto a Gravedad. En Pacific Rim, los efectos especiales son la carne de la hamburguesa, son el elemento principal y esencial para el éxito del rodaje. Los Jaegers son creados digitalmente, los Kaiju son creados digitalmente, toda la destrucción es digital...todo es digital. Lo lamentable de esta película no es el hecho que haya sido creada en su mayoría por la tecnología digital, sino que haya recaído la responsabilidad del entretenimiento y la credibilidad completamente en manos de los efectos especiales. Sin todos estos efectos, la película estaría completamente carente de cualidades. La historia es buena, emocionante, sin embargo, no da para más sin efectos digitales. Sería una propuesta muy, MUY interesante realizar la misma historia, pero con métodos "tradicionales" y efectos especiales ridículos para nuestra época, al puro estilo Gojira (1954)









El curioso incidente del perro a medianoche



Aldo Verdiguel Ávila
Tercer semestre


Es una obra de teatro recientemente estrenada en el Distrito Federal. Está basada en la novela escrita por el escritor británico Mark Haddon. Ha ganado varias condecoraciones y recientemente fue adaptada al teatro por Simon Stephens, en Londres. Debido al gran éxito que ha obtenido, ha sido traída a México, previo a su estreno en Broadway. Se rumora que la puesta mexicana supera la puesta original Londinense.
La sinopsis oficial de la obra: "Cuenta las aventuras de Christopher, un niño de 15 años con Asperger, quien investiga el asesinato de Wellington, el perro de su vecina, sin imaginarse que esto lo llevará a descubrir secretos que cambiarán para siempre su vida. Es una historia mágica, emocionante, divertida y conmovedora que mezcla géneros tan diversos como el suspenso, la acción, la aventura, y el melodrama, contada desde el punto de vista de Christopher -su protagonista- haciéndola una experiencia única y entrañable.

El nivel de adentramiento e investigación es increíble, al obtener la asesoría de un niño con Asperger para darle la verosimilitud requerida a la actuación (la cual es extraordinaria).

Concepto: Conflicto social/personal

Tema: El aislamiento, los problemas, los malentendidos y los juicios que existen alrededor del Asperger.

Escenográficamente, esta obra es una joya, ya que se utilizan las nuevas tecnologías de una manera inimaginable, destruyendo prácticamente todas las limitaciones que presenta el reducido espacio de un teatro. La escenografía consiste en una gran pantalla, conformada por diversos módulos, mediante los cuales se muestran los diversos escenarios con una estética inocente e infantil, además, estos módulos se elevan y sumergen, de tal manera, que sea crea la ilusión perfecta en cuanto a superficies. Desde una simple casa, una calle, hasta un coche y un tren ¡EN MOVIMIENTO! Esta obra trae consigo una manera única de transportarnos a los lugares más recónditos e impensables del mundo. Está prohiba la toma de fotos y videos, sin embargo, traigo en exclusiva (jaja) algunas fotos de mala calidad que muestran diversos momentos de esta magnífica obra.

Esta vez, las palabras me han sido insuficientes. Sin afán de hacer publicidad innecesaria, vayan a esta obra, en verdad vale la pena, es algo que no pueden perderse. Aquí toda la información:
http://curiosoincidente.com/









miércoles, 4 de diciembre de 2013

Lost Kitten

Magnolia Sánchez Lara  (3er. semestre)


El siguiente vídeo es de la reciente canción de Metric (banda canadiense) titulada Lost Kitten.
La "historia" es de un hijo que busca a su madre, sin embargo explora otras cuestiones como la religión (lo interesante es que esta grabado en México) y como el culto a la Virgen nos define en cierta manera.
Al igual reflexiona sobre el tema de las alteraciones del género y como en la actualidad los roles de género son trastocados.
Rescata también los valores mágicos que algunos lugares de México tienen, tal es el caso de Xochimilco.



Tema: Familia
Concepto: búsqueda de identidad

lunes, 2 de diciembre de 2013

Las Papitas (Small Potatoes)


Héctor Ramírez Sarabia
3er Semestre

Concepto: Profesiones

Tema: Ser lo que desees ser



"Las papitas" o Small Potatoes es una serie que hace poco vi en el 11, es una serie de animación británica, está conformada por cuatro papitas, éstas son Ruby, Olaf, Chip y Nate, fueron creadas por Josh Selig y están enfocadas a un público infantil.



Es de aproximadamente 3 minutos la duración de cada episodio, quizás pensando en no aburrir o cansar a quien lo vea.


El análisis está enfocado a un episodio en particular "Ser lo que quieras ser" (You Can Be What You Want to Be) en el que las papitas están caracterizadas de las profesiones que les gustaría ser. Cantan y bailan felices y en cada profesión hay un fondo distinto. A pesar de no durar demasiado logran transmitir el mensaje de manera objetiva y adecuada para cualquier público.


Aunque son ideadas para niños hay partes con evidentes reminiscencias actuales y que probablemente nosotros podamos reconocer bien.



Y también está ésta:



A Little Piece of Heaven

Ramírez Sarabia Héctor
3er Semestre

Concepto: Necrofilia


Tema: El amor nace de la muerte



Este es un video musical elaborado con animación digital de la banda estadounidense Avenged Sevenfold. Desafortunadamente "The Rev" baterista en ese entonces de la banda quien participó vocalmente en el tema ha fallecido ya. Dura 8 minutos y fue un featuring con Juliette Commagere



Narrativa:
Un chico decide proponer matrimonio pero la chica dice que no, ésto solo lo hace enfurecer y la apuñala, le saca el corazón, se lo come, fornica con su cuerpo y ella cobra vida, luego lo asesina también del mismo modo, esto hizo que se dieran cuenta que eran el uno para el otro y decidieran casarse y ser felices después de la muerte.

Es un vídeo sincronizado con la letra y un tema que en lo particular em gusta mucho, la letra contiene bastantes excentricidades y siempre están siendo acompañados por un siniestro coro de esqueletos.

A pesar de ser animación tiene bastantes identificaciones humanas, buena secuencia y fondos que contrastan un poco con el estilo de los personajes.

El enlace con la letra en inglés y español por si les da curiosidad lo que dice:
http://www.letras4u.com/avenged_sevenfold/a_little_piece_of_heaven.htm

Gears of War 2 Acto 2 (Moradores)

Ramírez Sarabia Héctor
3er Semestre

Concepto: Supervivencia y Endo-aniquilación

Tema: Cortar los corazones de un Gusano Perforador a la manera Delta

Comencemos con una pequeña introducción de videojuego de la plataforma Xbox 360 Gears of War, un juego del género Shooter y Cooperativo que se sitúa entre los favoritos de su tipo.


La historia básicamente ocurre en una realidad alterna, en un planeta llamado Sera, tras las Guerras del Péndulo, después del Día E (día de la Emergencia) de los suelos emergen intraterrestres llamados Locust, que son los responsables de intentar la extinción humana por su propia supervivencia.



En GoW1 el objetivo fue encontrar las coordenadas de los túneles Locust para arrojar una Bomba de Masa Ligera que presuntamente acabaría con el problema. El general Raam asesino a Kim, Líder del escuadrón Delta y el Teniente Hoffman nombra a Marcus Fénix Sargento y nuevo lider.

Sin embargo, tiempo después comienzan a hundirse las ciudades y todo era causa de un gusano gigante comandado por Skorge, un subordinado de la, en ese momento, desconocida Reina Locust, Myrrah.

Son muchos los acontecimientos que pasan en ese momento pero centraremos nuestra atención a uno en particular.

Narrativa:
El escuadrón Delta, integrado por Marcus, Dominic, Baird, Cole, y Benjamín C. cuando estaban por escapar en un King Raven (helicóptero de guerra) fueron tragados por el gusano perforador.


Esta parte es impresionante, ya que está caracterizada por texturas de órganos internos, jugos gástricos, soldados muertos, y es el capítulo en el que Ben Carmine muere fatídicamente.



La escena es en sí mismo algo muy triste, y perturba en cierto modo la cuarta barrera, ya que es muy seguro que no se sabría cómo actuar ante una situación de ese tipo

Es evidente la angustia y ansiedad por salir de ahí, pasar por un claustrofóbico intestino que si no recorres rápidamente terminará por asfixiar a todos, recorren así las entrañas del gusano hasta encontrar los corazones, para matar al gusano tienen que cortar con sus Lancer (arma híbrida pistola-motosierra) las aortas.

Antes de morir ahogados en sangre cortan su salida del gusano que ya ha muerto.


Aunque cuando salen reciben más malas noticias, acerca de una reina Locust y que no los podrán recoger, sino que su misión continúa

Existe algún límite en los videojuegos, podría no haberlo al menos en concepto y caracterización de situaciones, aunque eso si, detrás de el juego hay un gran equipo que cuida cada aspecto de gráficos, aspecto, jugabilidad, organización, sonido, que lograron hacer sentir que realmente hanbían sido tragados por un gusano.

Adjunto aquí el video de Walkthrough del Acto 2, la parte 3 que es en específico a la que me refería:
 



El Cadáver de la Novia

Ramírez Sarabia Héctor
3er Semestre

Concepto: La naturaleza de los vivos y los muertos

Tema: Romance y estigma social

"El Cadáver de la Novia" es una película realizada con la técnica "Cuadro por cuadro". Producida por Tim Burton y Laika Entertainment. El guión fue escrito por John August, Caroline Thompson y Pamela Pettler.


Narrativa:
Es sin duda una de las favoritas y ya clásicas películas a la Tim Burton. Esta muestra en un sombrío pasaje temático que todos están siendo parte de la rutina, siempre pensando en lo que tienen que hacer, por encima de lo que quieren, es en cierto modo una sátira de la aristocracia europea y está situada temporalmente en la época victorana, basta ver las primeras escenas de la película para hacer evidente esta parte.



Pero hay una forma de salvar a una familia, es muy lamentable cuando ocurre una boda que no ha sido encomendada por el amor, sin embargo en el universo creado en la película trata justamente de eso, quién puede estar por encima de lo que decretan los padres en una sociedad conservadora donde las bodas se planean por el bienestar económico.





Esta es la historia de Victor Van Dort, un joven que no ha pasado por gran cosa, que se encuentra en una situación muy común, comprometido a casarse, así como así, porque el prestigio de una familia así lo demanda. Es entonces cuando se concreta que se hará la boda con Victoria Everglot, hija de dos magnates que se han quedado en banca rota. en lo que es un intento de conciliar un par de situaciones adversas se encuentra el sentir de dos jóvenes que jamás en la vida se habían conocido.



Como era de esperarse Victor no logra decir correctamente sus votos por estar nervioso, después en el bosque los practica y logra decirlos a la perfección y pone el anillo en el dedo de una rama, propiamente no era sino la mano de una novia difunta, llamada Emily que esperaba a que alguien la liberara con una propuesta de amor.


Lo lleva al mundo de los muertos donde las cosas pintan mucho mejor, la gente está más animada y evidentemente más feliz, el pregonero avisa que Victor desapareció con una misteriosa mujer y Lord Barkis se propone como próximo esposo de Victoria. Victor con engaños regresa con Victoria para contarle todo pero Emily regresa y lo lleva de vuelta al mundo de los muertos.


Victor solo quería irse de ahí hasta que el conductor del carruaje muere y le cuenta que Victoria se había comprometido con Lord Barkis, él pensó en por qué no darle la oportunidad a Emily


Victoria le cuenta al Sacerdote lo que ocurrió y simplemente no le cree, ella se sentía infeliz por tener que casarse con Barkis de quien no sentía el más mínimo agrado. Victor se identifica más con Emily, visita a una mascota muerta y deciden casarse, pero debían hacerlo en el mundo de los vivos.


Se encuentran todos y Emily reconoce a Barkis como su asesino quien la abandonó y se llevó su dinero, él no sabía que los Everglot estaban en banca rota y decide brindar por la estupidez de todos con el vino que realmente era veneno.


 Emily decide no hacer lo que le hicieron y les pide a Victor y a Victoria que se casen mientras se materializa en una brisa de mariposas azules.


Está de más decir el gran detalle con el que cuenta la caracterización victoriana de las paredes, los objetos y los personajes, se otorgan lujos de detalle a personajes diminutos como arañas y al gusano que vive en el ojo de Emily.


Apoyado de algunos efectos digitales y estructuras mecánicas diminutas logran darle vida a pequeñas formas y minuciosos personajes.


Un detalle a resaltar es el empleo de escenas musicales donde todos los personajes cantan y bailan al ritmo de la música introduciendo a algo más que movimiento, contando de manera fácil de reconocer y entender.

Aquí algunos ejemplos de las partes con música:












SuperMarioRPG (Batalla de Culex)

Ramírez Sarabia Héctor
3er Semestre


Concepto: Enfrentamiento y ruptura temática

Tema: Misterio

Para referirme a este suceso en específico describiré a grosso modo en qué consiste el juego Super Mario: Legend of the Seven Stars.




Dicho juego fue desarrollado por las companías Nintendo y Squaresoft en la plataforma Supernintendo, trabajaron en el juego Shigeru Miyamoto (Legendo of Zelda/Series) e Hironobu Sakaguchi (Final Fantasy/Series)




Los juegos RPG (Role Playing Game) suelen ser en tercera persona (él) y se caracterizan por tener un papel para cada personaje, en el caso particular de algunos desarrollados a la manera de "juego por turnos" se propone una división de campo aliados/enemigos, ésta tiene la función de atacar y resistir respectivamente, algunos otros acontecían en acciónes en tiempo real como Tales of Phantasía por ejemplo.



SM RPG está basado en el conocido universo de MarioBros, con los personajes clásicos como Mario (protagonista) y Bowser (antagonista), Toadstool (princesa) Toad (personas hongo) también están presentes.


El juego es distinto al tras una escena en la que Mario salvaría de nueva instancia a la Princesa mientras Bowser pierde tras que el héroe es adentrado en su castillo, justo al final una espada gigante viviente atraviesa el castillo mandando a los 3 en direcciones opuestas, dejando inaccesible el castillo. A partir de ésto se tiene la opción de equiparte con armas, armaduras y accesorios que mejoran habilidades y tienen efectos durante la batalla.


Comienza entonces la búsqueda de Mario que a su paso se encuentra con Toad, el canciller hongo y personajes que tienen su propia historia, los personajes son:

  • Mario: protagonista, obligatorio en todas las batallas, capaz de recrear escenas actuando en lugar de hablar
  • Mallow: Príncipe malvadisco quien cree que es una rana por ser criado por una población de renacuajos y ranas, su reino en las nubes corre peligro
  • Geno: Inicialmente es un muñeco, pero al quebrantarse el camino estelar una estrella toma su cuerpo para poder reunir las 7 estrellas-piezas del camino estelar faltantes.
  • Bowser: Aunque era enemigo de Mario la situación lo hace querer regresar a su castillo y aprende a trabajar en equipo, tiene grandes cualidades de líder Koopa y hace ver que es de buen corazón 
  • Princesa Toadstool: Tras la caída de la espada llega al castillo de Booster, quien quiere obligarla a casarse con él, lo evitan y regresa al Reino Hongo, pero decide dejar sus deberes reales para apoyar a Mario


A pesar de tener una historia muy distinta a la contada en la mayoría de juegos de Mario hay una parte en específico que rompe con cronología, antecedente y se torna muy enigmática por como ocurre.



Esta escena es cuando compras fuegos artificiales a un señor por 500 monedas se los das a una habitante de Moleville y cuando obtienes la piedra brillante puedes abrir una puerta en Monster Town, algunos vecinos te comentan sobre el habitante de esa habitación y lo extraño que es.


Cuando finalmente entras el, entre un fondo estelar alusivo al espacio te dice lo siguiente:
-Saludos, soy Culex, guerrero de Vanda (probablemente lugar de origen), fui enviado a esta dimensión para luchar con el mago, pero este mundo no está listo para mi y los de mi especie, regresaré a mi mundo pero antes me gustaría pelear con el caballero más poderoso. ¿Aceptarías el reto?
en esta parte puedes elegir entre luchar o no hacerlo
si eliges no responderá: 

-Eres sabio al dudar, sin arma o armadura no tendrías oportunidad

si eliges si dirá: 

¡En guardia!

Aquí un video de la pelea, con la música y dinámica de juego:


Como factor espacial se percibe ajeno a algo que conocieras conforme al juego, él dice en la batalla: 
"Soy materia, soy antimateria, puedo ver el pasado, consumo tiempo y también a ustedes" 

Es un enemigo poderoso que no le costará mucho ganar si no te has preparado estratégicamente, es una batalla misteriosa que puedes no realizar y no afecta al juego, pero al tener desarrolladores que idearon Final Fantasy, puede haber sido un modo de proponer una parte de otro juego del género en este, la música también es algo distinta, se reconocen sonidos de la música en general del juego pero no coinciden mucho con el resto de melodías.




Esta parte sugiere que un colaborador puede aportar algo muy propio en un proyecto siempre y cuando esté relacionado. Cuando lo vences obtienes un accesorio que no es muy valioso (no proporciona significativas ventajas) pero te lo entrega en conmemoración:
-"ha sido muy bueno, toma esto, atesóralo como recuerdo de nuestra batalla, tal vez en otro tiempo u otro lugar habríamos sido enemigos mortales, partamos como hermanos de espada, guerrero campeón"

Este juego ha sido traducido a varios idiomas y cuenta con una versión en español.


99 Roms

Ramírez Sarabia Héctor 
3er Semestre

Concepto: Lugar

Tema: Ambientación de lo urbano

"99 Roms" es un proyecto de Alemania conformado por Richard Schumann (dirección de arte) Kim Köster (artista plástico) Stephan Schulz (programación y diseño en Flash) y y Johännes Bunemann (música y sonido). Inicialmente se puede decir que es un juego o animación interactiva que pretende profundizar aspectos generales de una fábrica abandonada, como fotografía integrada con animación, si bien por algunos usuarios de la Internet ha sido considerado un producto de la imaginación macabra tendrá que ser puesto a la valoración de cada persona y su punto de vista.



La dinámica es bastante simple, se tiene la fotografía de un lugar con elementos que logran cobrar vida, pueden ser grafittis, luces, puertas, en fin, un total de 99 pasajes que de creerse así puede resultar perturbador, aunque la producción define una manera de lograr hacer aún más perceptivo un lugar utilizando estos simples elementos (animación, sonido, secuencia) 



Les adjunto el link donde pueden acceder:

http://www.99rooms.com/

¿Y mis colores?

Ramírez Sarabia Héctor
3er Semestre


Concepto: La esquizofrenia

Tema: Perspectiva familiar acerca de cómo enfrentar dicha enfermedad

"¿Y mis colores? es una obra de teatro presentada por el teatro Figurat escrita por Mercedes Gómez Benet y dirigida por Emmanuel Márquez.

Narrativa: Mediante la personificación de 3 títeres(hijos) comienza a contarse una historia de una pareja que deciden ser padres, todo resulta aparentemente normal, sin embargo el hijo mayor, Genaro comienza a tener problemas en el colegio, posteriormente con el nacimiento de sus hermanos se agudizan sus actitudes destructivas, comienza a ver monstruos irreales, sus dibujos se muestran más perturbados, es expulsado de su escuela por carecer de buena convivencia.

Se comienza a comportar de manera hostil, como si fuese asediado por fantasmas todo el tiempo, después sus padres deciden acudir al médico quien reconoce su enfermedad y explica que mediante cierto tipo de actividades y tratamiento podría recobrar la tranquilidad, en este caso fue lo que de niño hacia, que era dibujar con sus colores.


Es muy interesante la manera en la que abordan un tema tan delicado, existe una interpretación vocal de cada personaje de marioneta, llega a distraer por completo la idea de que está siendo manipulado por varias personas, haciendo que centres tu atención directamente en el personaje.

El fondo negro como aislamiento funciona muy bien de camuflaje para los actores y a pesar de ser neutro logra la atmosferización deseada mediante la utilería empleada, que ubica espacio-temporalmente de forma adecuada al espectador.

El elemento sonoro al igual que los objetos no carecen de importancia y juegan un papel importante en la profundización del tema y el ambiente.


Adicionalmente en el programa que me proporcionaron viene información que me gustaría compartir con ustedes, para conocer más acerca de este padecimiento:

La esquizofrenia es una enfermedad crónica, incurable y una de las mas discapacitantes dentro de los trastornos mentales, es controlable y su pronóstico varía en relación con la constancia y asistencia a las consultas, el tratamiento oportuno y multidisciplinario, junto con los esfuerzos que se hagan en el campo de la rehabilitación familiar y social.

La mayor parte de los pacientes inician su padecimiento entre los 15 y 35 años de edad.
Es una enfermedad psiquiátrica poco común entre los niños y es muy difícil de reconocer en sus primeras etapas. Las causas de la esquizofrenia se desconocen, pero investigaciones recientes sugieren que se puede deber a cambios en el cerebro, factores bioquímicos, genéticos y de ambiente en el que se desarrolla la persona. 


El comportamiento de los niños con esquizofrenia puede cambiar gradualmente y con el paso del tiempo, un ejemplo de esto es cuando, un niño que disfrutaba relacionarse con otros, comienza a mostrarse tímido y retraído, como si estuviera en su mundo. En el caso de un joven, éstos pueden comenzar a hablar de miedos e ideas extrañas y expresar que las cosas cotidianas no tienen mucho sentido. 

A nivel mundial, se estima que el 1% de la población presenta esta enfermedad. En México, se calcula que entre 500 mil y 700 mil personas, padecen esquizofrenia. 

 Señales de alerta tempranas en los jóvenes con esquizofrenia:
  • Ver cosas y oír voces que no son reales (alucinaciones).
  • Comportamiento y/o lenguaje extraño o excéntrico.
  • Ideas y pensamientos poco usuales y raros.
  • Confusión en la forma de pensar.
  • Humor cambiante en lo extremo.
  • Ideas de que "lo están persiguiendo" o están hablado de él.
  • Comportarse como un niño menor.
  • Ansiedad severa y temerosidad.
  • Confusión para distinguir lo no real (sueños, programas de TV, Juegos) con la realidad
  • Problemas para hacer y mantener amistades.
  • Retraimiento y aumento en aislamiento.
  • Disminución en la higiene personal.

Si conoces o vives con alguien que tiene esa enfermedad acude a las unidades adscritas a los servicios de atención  psiquiátrica, éstas proporcionan actividades de promoción, prevención, atención para el diagnóstico, tratamiento y rehabilitación.

En los hospitales psiquiátricos encontrarás  servicios de consulta externa y hospitalización entre otros.

Mtra. Psic. Betzabé A. Figueroa Fuentes: 

Tel: 56812977 Cel: 5529690066 
Mail: ymiscolores_13_orienta@yahoo.com.mx

Atención y orientación:

  • Instituto Nacional de Psiquiatría "Dr Ramón de la Fuente" IPN
  • Hospital Psiquiátrico Fray Bernardino Álvarez
  • Hospital Psiquiátrico Infantil Juan N. Navarro
  • Hospital Psiquiátrico Dr. Samuel Ramírez Moreno



emociones

Santiago Garcia Elizeth
diseño escenográfico
tercer semestre
Tema:emociones
PERFORMANCE ARTE LUTO
en este trabajo lo que  el artista quiere reflejar es una inconformidad causada por la violencia causada en colombia, lo que  me llamo la atención es  como un tema como es la violencia tine y genera a su vez  emociones reales, el actor quiere causar un impacto a al publico por medio de la recreación de sus emociones y así causar sensaciones.